Nastaran Razawi Khorasani

In HeartBeats maakt Nastaran Razawi Khorasani zich een voorstelling van het onvoorstelbare en geeft zij een podium aan verhalen van mensen die oog in oog staan met hun sterfelijkheid. Gebaseerd op gesprekken met een ongeneeslijk zieke leeftijdgenoot – ook een jonge moeder – onderzoekt ze hoe te leven in het licht van de dood. Een documentaire, fysieke en beeldende performance van de maker van Songs for no one en This is not a dance.

HeartBeats is gebaseerd op gesprekken die Nastaran voert met een ongeneeslijk zieke leeftijdgenoot. Hoe kijkt deze vrouw - net als Nastaran een jonge moeder van twee kinderen - naar het leven? Hoe brengt ze haar dagen door? Wat zijn haar verlangens, wil zij iets nalaten? Betekent de dood voor haar het einde of zal ze op een andere wijze voortleven?

Nastaran: “Nu ik zelf kinderen heb, merk ik hoe kwetsbaar het leven is. Mijn angst voor de dood is groter dan ooit. Hoe te leven? Zoekend naar antwoorden, ontmoette ik haar.”

Samen met het team achter haar succesvolle voorstellingen Songs for no one en This is not a dance maakt Nastaran een documentaire, fysieke en beeldende performance. De stem van de vrouw, het licht en de muziek volgen daarbij als het ware een eigen hartslag in een voortdurend veranderende ruimte die een wereld voorbij de dood verbeeldt.

Over Nastaran Razawi Khorasani

Met Songs for no one ontving Nastaran tweemaal de BNG Bank Theaterprijs (2020 en 2021). De voorstelling werd geselecteerd voor Het TheaterFestival Vlaanderen 2022 en Theater der Welt in Frankfurt-Offenbach 2023. In 2023 werd Nastaran genomineerd voor de Gieskes-Strijbis Podiumprijs. This is not a dance is genomineerd voor de VSCD Mime/Performance Prijs 2024. Nastarans werk wordt zowel nationaal als internationaal getoond, o.a. op het Transform Festival in Leeds, Theater Commons Tokyo, Indonesian Dance Festival in Jakarta en op het FOG Festival op de Triënnale in Milaan. De komende jaren is Nastaran onderdeel van de makerscommunity van Theater Rotterdam.

Deze voorstelling is onderdeel van SHIFT, hét label voor ongestreken en rauwe podiumkunsten. SHIFT is er voor jonge stedelingen en cultuurzoekers die zich willen laten raken door urgente verhalen en nieuwe vormen. Of je nu je eerste stappen zet in de wereld van podiumkunst of al meer bekend bent met wat podiumkunst allemaal kan bieden.  

Het gehele jaar door vind je hier op wisselende locaties voorstellingen die je gezien móet hebben, buiten de geijkte paden van theater. Van spoken word tot postmoderne dans. Van theatraal pamflet tot poëtisch requiem. Het zijn voorstellingen van jonge en meer gevestigde makers die raken aan de actualiteit en de toekomst.

SHIFT is een initiatief van De Harmonie in samenwerking met productiehuis Explore the North. 

Meer over SHIFT